4月12日(二) 23:18


宣萱同張兆輝兩大好戲之人對戲，相信一定好有火花。


【on.cc東網專訊】 藝人張兆輝出席電影《GOOD TAKE!》首映禮，在其中一個單元有份演出的他，在戲中與宣萱合作，不過二人未有太多對手戲，反而是與戲中的小演員多合拍場口。

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News from South China Morning Post

Good Take: 新晉香港導演的澳門驚悚故事



《Good Take》是由五個單元故事組成的短片系列，也是香港電影新生代導演的創作。這五個關於澳門的故事，在我觀影感覺中有些壓抑和陰暗。這似乎有別於之前我所觀看過的其他短片，它們中許多有著明媚的色調，或冷不防出一個冷幽默，或有一個溫暖的結尾。《Good Take》的導演顯然不想這麼處理，這讓我看完電影後，有了更多的疑問和好奇。

這次訪問是在今年香港電影金像獎頒獎典禮前夕進行的，故事、短片、香港電影、電影市場、出路…成為了我和《Good Take》三位導演曾國祥、楊龍澄、黃進對話中的關鍵詞。採訪中他們三位自己都聊開了，並告訴我面對現在這樣的環境，他們之間都會相互幫忙。那一刻我覺得影片中沒有的溫暖，其實在現實中還有。

想到英國作家狄更斯在他《雙城記》的開篇寫道：“那是最美好的時代，那是最糟糕的時代；那是智慧的年頭，那是愚昧的念頭；那是信仰的時期，那是懷疑的時期；那是光明的季節，那是黑暗的季節；那是希望的春天，那是失望的冬天；我們全都在直奔天堂，我們全都在直奔相反的方向…某些最喧囂的權威堅持要用形容詞的最高級來形容它。說它好，是高級的；說它不好，也是最高級的。”想說一聲：香港電影，good take，good luck。

【左起 受訪人：曾國祥（簡稱”曾“） 楊龍澄（簡稱”楊“） 黃進（簡稱”黃“）】
Good Take：澳門故事

南：三位導演多謝你們接受南早中文網的訪問，能不能先說一下你們各自的故事是怎麼構思出來的，為什麼起這個題目？

曾：一開始這個project是我爸爸（曾志偉）想找一班年輕導演拍故事，問我有沒有興趣，我本身也想拍這樣故事。於是就上網找資料，後來找到一個和這個故事類似的，講兩個差人前後腳到一座大廈，其實這座大廈已經廢棄了很多年了。其中一個差人消失了。有關水泥的情節是自己加入去的，原本的故事中沒有。因為故事是講水泥埋屍，所以這個故事的名字叫水泥。

（曾國祥導演的《水泥》劇照 ）

南：所以我看了後從頭到尾都覺得很嚇人。想問一下最後一個場景是怎麼想出來的？（編者按，《水泥》最後一個場景是第二個差人聽到熟悉的電話鈴聲，回頭好像看到失蹤的第一個差人，還有那對消失的母女。）

（曾國祥導演的《水泥》劇照 ）

曾：這是一個open ending, 我一點都沒意思來解釋這個場景，以前都有片玩這樣的手法，如區志剛拍的片，都有一些這樣的模棱兩可的open ending，我特意讓大家猜究竟發生了什麼事。

南：那是否可以透露究竟發生了什麼事？

楊：電影是個魔術來的嘛，魔術怎麼說究竟發生了什麼事。

南：那就被大家猜。那楊生，請你講講你的那個故事。

（楊龍澄導演的《不一定》劇照）

楊：這原本是我一本我很中意的小說中的一段抽出來的。

南：可以問一下是什麼小說嗎？

楊：《20000 Streets Under the Sky》。那改著改著就完全不是這回事了。為什麼叫《不一定》其實片開頭就講了，所有事都不一定，裡面的壞人最壞的，都不是很壞，其實最壞的是這個世界，他們只不過在這個世界、這個圈子裡面生存。說到女主角，也就是應采兒這個角色，有誰說女人不可以貪錢，她有這個質素、又很厲害，我覺得沒所謂，為什麼她不可以做呢？

南：她其實有其他選擇啊。

楊：但她選擇做這個。其實在一開始就有個片段，可以看出她是個很貪錢的人。

南：哪個場景？

楊：電車上，她說澳門好靚啊，還有聽到朋友說有人拿三億出來向她求婚但拒絕了，女主角驚訝地說三億都拒絕了。可以看出，她是個一個貪錢的人。

南：我可不可說這個女生很naïve, 因為別人可能只不過隨口說說而已，她竟然真的信了。

楊：不是，是有野心，來到澳門做事情就是有野心。

南：那麼黃生你的故事呢？



（黃進導演的《Good Take》劇照）

黃：本身這是個很原創的short film, 我很中意這個（短片）的形式。拍了長片之後，我發覺一件事，就是對著片子的時間少一點，自己就不會陷入一個萬劫不復的境地。你如果對著長片，寫劇本寫了一年，籌備半年，拍幾個月，再剪後期…你的判斷會錯的。就好像你對著一個人太長，你的判斷會錯的。就會很不客觀。短片的好處就是，週期短，你在對這個片子新鮮的時候就已經結束了，你還保持著passion, 做完短片的時候，你看它覺得你還是愛它的，可能長片做到後面已經人已經懶了。我很想拍短片，這次是一個很好的練習，我是個非常新、非常沒經驗的導演，非常想做一個符合短片格式的練習。

南：Good Take這個名字是怎麼想出來的？

黃：其實名字沒什麼特別，盧海鵬飾演的主角是一個演員。我想說的是，我們一直看到的都是一些成功的人，不斷歌頌成功的人。但社會上有99%的，和他們一樣努力、一樣有才華，或者為自己的專業花盡一生的心力，但可能沒成功者的運氣，他們付出的努力和修為都是很值得致敬的。我不想跟大家說，你努力一定會成功的，這些是虛幻的錯誤。你都會有99%的可能不成功，但我想對這些人說，我依然還向你們致敬。因為你們的努力、堅毅和執著。

南：那整個故事和澳門的關係？

黃：其實沒有太大關係的。只因澳門是比較吸引人的地方，如果在香港拍，會現實很多，因為始終都是我自己的地方。但澳門是一個我熟悉的文化，一個相似的時空底下，但又不是我出生的地方，就有稍稍的疏離感。
「哩度係澳門，講咩理想？」

南：你們三個故事都是在澳門拍的？

曾、楊、黃：對。

南：對澳門有什麼感覺？

曾：感覺澳門舊的東西保存得好過香港，在澳門最中意的就是走舊區，所以拍的時候會盡量找一些舊的建築來拍。

楊：我經常去澳門，因為家裡人在那邊。對這個地方很不陌生，所以我將片子拍成黑白，因為我不想太熟那個地方。我記得我拍片的四個晚上都有去賭錢，因為睡不著覺。拍的時候一直輸錢，拍完戲後，又把錢贏回來。

南：Derek你在《Good Take》中有句台詞，“哩度係澳門啊，你同我講咩理想？”為什麼你們覺得澳門和理想沒關係？



（黃進導演的《Good Take》劇照）

黃：澳門和香港很相似的，但作為香港人，我覺得澳門比香港更壓抑。因為整個經濟結構都傾向賭業，那就變成你不在賭業，在其他行業發展都很困難。

南：所以我覺得整個故事調子比較“暗”。

曾：我之前都跟你一樣的想法，但自從和一個澳門朋友傾之後，他們覺得你們的想法都是錯的。因為之前葡萄牙人管他們的時候，他們真的衰到不堪的，以前真的是二等公民。現在回歸了中國政府之後，他們覺得自己最起碼有基本的地位，做回自己地方的人，他們不再會被一幫葡萄牙人管死，他們覺得自己現在很幸福。他們覺得你們一直在想我們沒有言論自由，你們沒有經歷過之前他們被葡萄牙人管的時候。

南：那他是什麼階層的人？

曾：中產。

楊：我認識的一些澳門人都這麼想。現在澳門要變成東方的拉斯維加斯，那就走這條路，社會在進步嘛。

黃：我接觸的年輕人比較似我的想法的。因為之前的社會，他們接觸的時候還不懂事，現在對他們來說多些路數（途徑）。

南：我覺得整套戲少了點暖的感覺。

曾：沒有是對的。

黃：我覺得都挺溫暖的。裡面每個人的連接，都很溫暖。

楊：本來我有一個鏡頭，最後被拿走了。如果保留下，會有少少溫暖。也就是李璨琛（男主角的扮演者）最後出來，坐著輪椅，但繼續蒲（夜店）。

（楊龍澄導演的《不一定》劇照）

南：為什麼要拿走這個鏡頭？

楊：因為他們覺得太長了。

南：之前拍的時候，整個系列叫《澳門街》，一共有7個故事，現在變成《good take》上映，為什麼要拿走另外2個？

曾：拿走的2個還在的，現在除了《Good Take1》，將拿走的兩個故事加上兩個新的，變成《Good take2》。《Good take1》上映後，就會有《Good take2》。

「香港電影係我嘅根」

南：現在我們講下在香港拍短片和長片，在香港拍短片是不是很困難？

黃：拍就不困難，找院線上映就比較困難。

曾：所以我們做這個系列，讓一班新導演可以試到短片。

南：4月3日香港金像獎頒獎典禮，好多提名演員等都是寫老面孔。好像香港電影產業已經沒多少創意了。你們三位覺得怎麼解決這個問題？

楊：對啊，但沒有辦法。

黃：都有些新導演出來的。

南：但我覺得很多Crew, 演員都會北上內地揾錢。

楊：不可以說是上“內地揾錢”，是內地的資源、資金、故事、人才每一樣都多過香港。這十年，我上內地拍戲，看到內地的資源都超過香港，從現場到後期到製作每一件事都比我們更加專業了，比我們更加認真了。

南：那兩邊的拍戲有什麼不同？

楊：要講國語。

南：還有呢？

楊：從 professional 角度上來說分開來看所有，我負責什麼什麼（很清楚）。我有一次在內地拍戲，電機發生爆炸，我不知道，坐在monitor看到那邊看到怎麼有煙出來。監製在旁邊說電機爆炸，快走，他好有經驗。但我不知道還坐在那邊，抬頭看到周圍都沒人了，整個廠都沒人了。之後有一個民工，突然出來，不知拿出什麼“啪啦啪啦“將火熄滅。之後，我有訪問他，你為什麼冒著生命危險來滅火，因為隨時會爆炸。他說這是我的責任，之後就走了。

南：你講的都是技術性的不同，那麼題材呢？會不會在中國內地拍戲的題材選擇更敏感些？

楊：中國內地不是一夜之間這樣，它一直都這樣。那你要在內地拍戲，就要守內地的規矩。比如在美國，你說謝謝要說，Thank you。 那你在內地的體制下做事搵錢，是不是要守他們的規矩呢？

南：香港回歸中國之後，香港電影人可以用內地的資源做到什麼幫助整個產業？

曾：沒有什麼辦法。因為合拍片現在沒有人看，香港人不想看，內地人也不想看。其實合拍片不一定是香港電影的出路，現在反而拍一些本土題材的電影，香港人才會喜歡看。但內地人也不喜歡看這些。

南：那這是不是一個困境，不拍本土就會失去特色，只拍本土就會失去市場。

曾：我們剛剛也有討論這個問題，我不覺得拍本土電影會失去外面的觀眾。你一定要拍你本土特色，外面的人才會需要你香港電影。你不拍你特色的話，我為什麼還要看你香港電影。我覺得大家的眼光要放遠一點。不一定說你拍本土的，就一定只是香港人能看懂的，其他地方的人就看不懂，這個大家觀念的問題。

黃：為什麼外面的人要看香港的電影，其實武打是一個例子，全世界的武打都拍不過香港的武打。但我們不能單單只有武打，還要找什麼是香港自己特色的。另外一個例子是韓國電影近十年的發展，他們拍得片子是具有韓國特色的，其他地方拍不出來的。你說他們用很新的技術也不是，而是一個創作思維，其實香港電影都應該朝這個方向走的，不是自娛自樂，而是要想我們有什麼特色其他地方做不到的，那外面世界才會需要你。

南：最後一個問題，請你們三位分別用一句話來概括自己和香港電影的關係。

曾：香港電影係我食嘅一碗飯。

楊：一份子。

黃：哩個係我嘅根，上面我不知會種咩出來，但根係不变。

相關信息：

Good Take 預告片

http://www.nanzaozhinan.com/tc/ming-ren/23429/good-take-xin-jin-xiang-gang-dao-yan-de-ao-men-jing-song-gu-shi

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News from The Standnew

Good Take — 又重新愛上了港產

2016/4/12 — 6:10



《十年》勇奪最佳電影，一顯電影人的風骨。一部電影，照出人生百態，還令人頓時想起：在戲院上映的，原來，還有一種由短片組成的電影。

除了《十年》，也許還有之前的《重口味》，除此以外，香港人卻再也想不起，還有短片集真正上映過。今天，還有香港人會掏腰包，進戲院，只為了看幾部「短片」嗎？大家都要百幾分鐘連續不斷的刺激、驚嚇、浪漫，哪還有人願意去戲院看短片？因此，《十年》由新人執導，小本拍攝，短片出陣，以這種牌面，口碑票房，竟然還能雙雙齊收，場場爆滿，反映的，正是時代極深極深的抑壓。


水泥活埋 喜宴温馨

見《十年》勢如破竹，於是，聰明的發行商，看準了機會，馬上又推出另一部由短片湊合而成的電影。這部電影叫《Good take》，由五個短篇單元組成，片名便是當中其中一個單元。和《十年》一樣，電影由五個新晉導演操刀。《Good Take》中的五部短片，其實都來自３年前，在澳門的亞太影展中，首映過的《澳門街》，可惜電影一直沒有機會公映。

《Good Take》由曾志偉監製，五個單元，風格各異，亦不像《十年》有貫通的主題。曾國祥的《水泥》，陰森恐怖，湊巧早前，就有一宗水泥藏屍案，看電影時更添寒意。電影一開始的鏡頭，一隻田雞，觀眾已覺可怕，劇情疑中有疑，周柏豪演得出色，活埋一幕更是看得遍體生寒。電話鈴聲貫穿全片，毛骨悚然，非常緊張，是我最喜歡的單元。

廣告人黃智享《喜宴》大異其趣，温情平和，故事接在刺激的《水泥》之後，氣氛有點格格不入，只覺難以適應。《喜宴》以小孩子的視角，拍出對父母離異的無奈。張兆輝的父子情温馨，宣萱表現也在水準之內，但以日本動畫表現孩童世界的想法，有點生硬，不太靈活。

水準不一 次序奇怪

黃進的《Good Take》，題材獨特，講述一個資深綠葉演員的無奈和孤獨。小人物，一樣有小人物的存在價值，而且獨一無二。是的，並不是每個人，最後都變呼風喚雨、事事可以特事特辦的大人物。世上本無奇跡，卻絲毫不減這個世界的魅力。因為人最接近神的時候，並不在於神向世人顯露神跡，而是當我們明知沒有奇跡，卻仍然沉醉於世界的美。林雪的胡鬧，盧海鵬的沉實，配合一場勇救喜劇，十分有趣。可惜，鏡頭下的屍體，脈搏跳動很明顯，是一敗筆。

楊龍澄的《《不一定》劇照》，用黑白片拍攝，色調視覺效果獨特。此片是唯一有暴力鏡頭的短片。電影拍出一個光怪陸離、色慾沉淪的澳門另一面。賭博光輝的背後，總要付出不成比例的社會代價。不是嗎？否則全中國也早已「帶入社區」，「深耕細作」，遍地賭場了。細心一看，電影黑白中見一點紅，是否向經典《舒特拉的名單》(Schindler's List)致敬？



最後黃精甫的《嚇鬼》，借鬼屋奇談，諷刺地產商專橫。片中出沒經典的的日本貞子、中國殭屍、長髮辮子，大玩中日搞鬼crossover。甫開始，陰暗的冷巷，斑駁的舊牆，無人的街道，真是極為可怕。不過一進屋，見鬼就露底。魯芬、盧大衛，總是帶著一身濃厚的港產味道。苗喬偉也有喜感，但電影強調温情過了火，我不太喜歡。

五個單元，雖然水準不一，不過整體仍相當不俗。次序上，我認為是安排考慮不周。《水泥》和《喜宴》是兩個極端，強硬堆砌在一起，令觀眾總覺得難以投入。

即將上映的《Good take》，還有已經上映的《老笠》、《樹大招風》、《選老頂》，戲院都是港產片。而看見新晉導演和演員，出現在大銀幕，也是一件賞心悅目的事。

電影，從來都是反映一個時代的死結。看看金像獎，又看看近期上映的港產片很多，不論優劣，新晉電影人的作品不少。我們，好像又重新愛上了港產片。

劇照由嘉禾提供。

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曾志偉為《GOOD TAKE!》「碌」盡人情咭
http://paper.wenweipo.com [2016-04-12]


■《囍宴》由張兆輝及宣萱主演。

香港文匯報訊　五個單元故事《水泥》、《囍宴》、《Good Take》、《不一定》及《嚇鬼》組成的《GOOD TAKE!》，是香港電影新世代導演的創新作品，將於本周四上映。監製曾志偉為《GOOD TAKE!》「碌」盡人情咭，找來不少知名及資深演員參與演出，是次五個故事各自有着不同風格及不同戲味。

電影由五個單元故事組成，是香港電影新世代導演的創新作品，包括導演曾國祥《水泥》，講述警員9413（周柏豪）前往報案地點查案，最後只留下電話鈴聲卻不見其人，令人毛骨悚然；導演黃智亨的《囍宴》，一個小孩跟着爸爸（張兆輝飾）一起前赴媽媽新婚囍宴的故事，童真與成年人的無奈都盡在心頭；導演黃進的《Good Take》，透過甘草演員泰勒(盧海鵬飾)的生活是向資深電影從業員致敬的故事；導演楊龍澄的《不一定》，以型格對比色彩重構暴力血腥鏡頭；導演黃精甫的《嚇鬼》，Charlene（蔡卓妍飾）挑戰鬼屋一夜遊，遇上中國殭屍、長髮貞子和辮子姑娘，過程又驚又笑！五個故事各自有着不同風格及不同戲味，各自各精彩！


太一娛樂現送出電影《GOOD TAKE!》戲票20張予《文匯報》讀者，有興趣的朋友請剪下文匯報印花，連同貼上$1.7郵票兼註明「娛樂版《GOOD TAKE!》戲票」的回郵信封，寄往香港仔田灣海旁道7號興偉中心3樓─《文匯報》，數量有限，先到先得，送完即止。